Nouveaux sujets de conférence offerts par Catherine pour la saison 2024-2025

Sujet de conférence offert par Catherine en 2023, qui est subventionné 

Autres sujets de conférence déjà offerts par Catherine, qui font l'objet d'une subvention 

Bécassine... c'est ma cousine! 

Cette conférence propose de découvrir ou de re-découvrir Bécassine, petite bonne naïve et gentille mais pleine d'idées, qui "monte" de sa Bretagne natale pour travailler à Paris chez Madame de Grandpré. Il lui arrive tout un tas d'aventures. La conférence est illustrée d'une présentation PowerPoint 

La collection secrète de Claude Monet

Jusqu’ici, Claude Monet, célébré comme un des piliers de l’impressionnisme, était connu en tant que peintre, collectionneur d’estampes japonaises averti, jardinier confirmé, cuisinier à ses heures même, mais pas comme collectionneur et encore moins comme collectionneur secret. Une exposition et un catalogue nouvellement publiés par le Musée Monet Marmottan à Paris révèle l’ampleur insoupçonnée de cette collection centrée surtout sur l’impressionnisme, qui comprenait plus d’une centaine d’œuvres. L’objectif de cette conférence est de découvrir une partie de cette collection et de la remettre dans son contexte. La conférence est illustrée d’une présentation PowerPoint. 

A la découverte de l'Ecole de Rouen

Proche du mouvement impressionniste de par l'époque et sa situation géographique, L'Ecole de Rouen ne jouit cependant pas de la même réputation ni de la même reconnaissance. Le but de cette conférence est de découvrir les principaux artistes de ce mouvement et leurs oeuvres: Delattre, Delaunay, Pinchon, Hodé, Lebourg Bradberry.... Des paysages et des portraits surtout, une sorte de "laboratoire" de la peinture moderne et de la peinture en plein air. La conférence est illustrée d'une présentation PowerPoint. 

Découvrir Frédéric Bazille 

Mort trop jeune au front durant la guerre franco-prussienne de 1870, Frédéric Bazille, un Montpelliérain de naissance, a pourtant été un membre-clé du groupe impressionniste. Cette conférence vise à faire découvrir cet artiste mal connu et une partie de son oeuvre. La conférence est illustrée d'une présentation PowerPoint. 

Emile Zola et Paul Cézanne: une amitié singulière

Amis d'enfance que tout sépare, l'un est pauvre, l'autre riche, des milieux sociaux différents, la vie les rapproche et les unit dans un même combat artistique. La conférence cherche à expliquer cette relation difficile et mouvementée et présente certaines des toiles qui ont marqué leur amitié. La conférence est illustrée d'une présentation PowerPoint. 

Eugène Boudin: Précurseur de l’Impressionnisme

L’importance artistique d’Eugène Boudin est double: par ses touches rompues et ses notations atmosphériques, il est le précurseur immédiat de l’impressionnisme et il est également l’initiateur de Claude Monet. Son tempérament paisible l’éloigne des caractères forts des impressionnistes! Il ne fréquente guère les cafés parisiens, lieux de prédilection préférés des artistes, où, exaltés par les conversations, l’alcool (en particulier l’absinthe) et le tabac, ils développent une conscience collective, audacieuse, revendicatrice et parfois même révolutionnaire! Ses compositions se concentrent sur les marines, les ports et les côtes ainsi que sur les stations balnéaires. Cette conférence, illustrée d’une présentation PowerPoint permet de découvrir l’œuvre d’Eugène Boudin et sa vie. 

Gauguin, Cézanne et Lawrence

Le portrait de trois rebelles dans le contexte de leur époque avec une présentation de leurs tableaux respectifs qui révèlent combien la peinture française du début du vingtième siècle a influencé les artistes étrangers, qu’ils soient espagnols comme Picasso et Miro, italiens comme Modigliani et Picabia, allemands comme Mark Gertler ou britanniques et hors de l’ordinaire comme D H Lawrence. Cette conférence est illustrée d’exemples de tableaux des trois artistes. 

Honoré Daumier: portrait d’une exposition, d’un homme et d’une époque

Connu surtout pour ses dessins satiriques, Honoré Daumier (1808-1879) est également un peintre et sculpteur accompli. La conférence vise à présenter l’oeuvre de l’artiste tout en la remettant dans le contexte politique et culturel de l’époque et ce à partir de l’exposition qui lui a été consacré à Londres. Honoré Daumier a illustré la vie parisienne aussi bien que celle de la classe populaire et les habitudes de la bourgeoisie. La conférence est illustrée d’une présentation PowerPoint et s’adresse à tous les publics. 

Les Hospices de Beaune: plus de 500 ans d'histoire

Les toits multicolores de l'Hôtel-Dieu sont devenus l'un des symboles de la Bourgogne et le bâtiment reste parfaitement préservé depuis le Moyen-Age. La création des Hospices de Beaune s'inscrit dans un contexte historique particulier. Ses fondateurs, pour racheter leur salut, le dotent d’une rente annuelle et de ses propres ressources de vignes et de salines. Ils donnent à l'institution une vocation encore présente aujourd'hui à travers ses diverses activités. L'une des spécificités des Hospices civils de Beaune est leur domaine viticole. Les Hospices de Beaune sont le symbole d’un chef-d’œuvre architectural et historique au service de la communauté. La conférence illustrée permettra au public de découvrir le bâtiment des Hospices et la tradition vinicole attachée à l’établissement. 

Jean-Baptiste Camille Corot: maître et patriarche

Héritier du classicisme, par le romantisme, le lyrisme, la sobriété de ses œuvres et sa touche fine et précieuse, Corot est proche du réalisme par l’authenticité de ses paysages et de ses portraits. Pourtant Jean-Baptiste Camille Corot n’appartient à aucune école. Il se situe dans la mouvance de ses recherches, les plus modernes de son époque, annonçant les Impressionnistes par le traitement de la lumière et les thèmes de la nature. Son œuvre connaît un rayonnement dans le monde entier, elle est considérable et comprend plusieurs centaines de tableaux. Il connut la gloire et les honneurs de son vivant. Peintre français particulièrement célèbre pour ses paysages lumineux réalisés en plein air, son œuvre annonce l'impressionnisme. Cette conférence, illustrée d’une présentation PowerPoint permet de découvrir l’œuvre du « Papa » Corot. 

JMW Turner, le grand précurseur de l’impressionnisme et ses peintures françaises

 Né à Londres, le 23 avril 1775, décédé à Londres, le 19 décembre 1851. Joseph Mallord William Turner, l’artiste bien-aimé du romantisme anglais, surnommé « le peintre de la lumière », a réalisé une œuvre immense, qui va de la topographie locale aux orages atmosphériques, et comprend des aquarelles, des huiles et des gravures. Il s’inspire de la peinture de marine hollandaise du XVIIIe siècle, particulièrement de Guillaume van der Velde, et des paysages italianisants de Claude Lorrain et Richard Wilson. Malgré son succès précoce, son rendu atmosphérique n’exercera toute son influence qu’au XIXe siècle. Pour beaucoup Turner est aussi le vrai précurseur de l’impressionnisme. Il est indéniable que sa perception des formes et de la lumière a inspiré les plus grands maîtres. Après un aperçu biographique, cette conférence vise à faire découvrir les principales caractéristiques artistiques du peintre ainsi que ses tableaux peints en France. La conférence est illustrée d’une présentation PowerPoint. 

Mesdames les impressionnistes

Seules trois femmes réussirent à se faire un nom et une place dans cette période riche et mouvementée de l’histoire de l’art : Mary Cassatt, Berthe Morisot et Eva Gonzales. Toutes les trois ont peint surtout des scènes intimistes et familiales et ont réalisé de nombreux portraits. Rejetées par les uns, soutenues et estimées par les autres, même par les plus grands, ces jeunes femmes " libres ", armées d'une volonté farouche, ignorèrent les lois établies pour suivre leur vocation et, de moqueries en éloges, connaître, enfin et pour certaines seulement, une gloire bien méritée. Cette conférence est illustrée d’une présentation PowerPoint qui introduit aussi d’autres femmes impressionnistes. 

Monet et Giverny

Après quelques mots d’introduction sur l’impressionnisme et sur la vie du peintre lui-même, nous partons en excursion à Giverny où nous visiterons la maison et les jardins de Claude Monet. Monet est particulièrement connu pour son association avec le village de Giverny dans la banlieue nord de Paris : il y arrive en 1883, en proie à de sérieuses difficultés financières. Monet y loue d’abord la maison à un propriétaire terrien de la région. Giverny se compose en fait d’un ensemble: la maison, les jardins - initialement un grand verger, les ateliers et la pièce d’eau qui comprend l”’île aux Orties”. La propriété couvre environ un hectare et a été rénovée pour abriter aujourd’hui la Fondation Claude Monet et ses différentes dépendances. Cette conférence est illustrée d’une présentation PowerPoint. 

Les peintres impressionnistes à Londres

En 1870 la guerre franco-prussienne éclate et plusieurs artistes impressionnistes dont Monet, Sisley et Pissarro se réfugient à Londres. Cet exil forcé est une révélation qui leur fait découvrir Turner et Constable. C’est aussi l’occasion d’une rencontre qui va changer le développement du mouvement impressionniste, la carrière des artistes et peut-être même le cours de l’histoire de l’art: la rencontre avec Paul Durand-Ruel. La conférence remet la période dans son contexte artistique mais aussi politique, social et économique. Elle est illustrée d’une présentation PowerPoint présentant les principales oeuvres peintes ou inspirées par la capitale anglaise. 

Sisley, le plus français des impressionnistes

L’impressionnisme a marqué son époque car il avait un parfum de liberté humaine et artistique. Alfred Sisley est le témoin de cette révolution picturale, d’une nouvelle technique de peinture, d’une nouvelle approche de la lumière. Dans les années 1880, l’impressionnisme connaît une crise, mais Alfred Sisley est un des rares artistes qui reste fidèle aux principes du mouvement. Cette conférence est illustrée d’une présentation PowerPoint permettant de découvrir la vie et l’œuvre de l’artiste. 

Les tableaux impressionnistes français en exil

Initiatives de mécènes organisant des expositions pour faire connaître tel ou tel artiste, rétrospectives, musées aménageant des expositions internationales ou enfin particuliers qui achètent des œuvres, de nombreux tableaux ont de tous temps traversé les frontières. Pour des raisons diverses mais malheureusement souvent conflictuelles, certains de ces tableaux ne reviennent jamais dans leur pays d’origine. Gouvernements, particuliers, collectionneurs décident aussi parfois de cacher ces œuvres afin de les protéger. Les exemples abondent : révolution russe, invasions nazies, collections juives …. Cette conférence illustrée retrace les principaux exemples de l’histoire et le sort réservé aux tableaux quand celui-ci est connu. 

Les trésors impressionnistes de la Collection Courtauld

Grand mécène des arts et avide collectionneur, Samuel Courtauld utilisa son immense fortune pour constituer un fonds artistique important qu'il partagea entre sa collection privée et plusieurs musées londoniens. Un ensemble de toiles remarquables - Daumier, Manet, Monet, Renoir, Pissarro, Degas, Seurat, Gauguin... des chefs-d'oeuvre pour la plupart avec quelques tableaux moins connus. L'objet de la conférence est de découvrir cette collection unique, témoin de la perspicacité artistique, du goût et de la largesse d'un véritable mécène de l'Impressionnisme, sans espoir de gain, seulement par amour des belles choses. La conférence est illustrée d'une présentation PowerPoint. 

Valadon-Utrillo: le couple maudit

Suzanne Valadon appartient à l’avant-garde artistique parisienne du début du 20e siècle. Vers l’âge de 16 ans elle entre en contact avec le milieu artistique et pose notamment pour Puvis de Chavannes, Renoir et Toulouse-Lautrec qui, le premier, décèle ses talents de dessinatrice. Son fils naturel Maurice Utrillo deviendra lui aussi célèbre. Atteint d’un alcoolisme précoce il sera interné à plusieurs reprises. Il montrera cependant des dons étonnants pour peindre. Ce couple atypique est au cœur d’un monde artistique à cheval sur deux périodes, l’Impressionnisme et l’Art Moderne. La conférence est illustrée d’une présentation Power Point. 

Vincent, François, Paul et les autres

Dans les années 1820, un romantique comme Delacroix et un classique comme Ingres coexistent dans un même salon. Quarante ans plus tard, en 1861, le Salon accepte un tableau du jeune Manet Guitarrero, mais réalise aussitôt l’imprudence de cette initiative. L’année suivante, le Déjeuner sur l’Herbe est refusé; Manet ne change pas seulement le code pictural, il modifie aussi le code culturel. L’incompréhension de la critique et du public rend la vie des peintres extrêmement difficile. D’autres peintres comme Cézanne ou Renoir sont refusés au Salon de 1866 bien qu’ils soient en fait plus révolutionnaires dans leurs conceptions que dans leur peinture qui reste très traditionnelle. Cette conférence illustrée permet de découvrir des peintres impressionnistes moins connus que les grands maîtres mais tout aussi intéressants. 

Français d'outre-Atlantique

Cette conférence illustrée d’une présentation Power Point et accompagnée de chansons permet de découvrir la langue, la vie et la culture des immigrants français qui se sont installés au Canada, en particulier les Acadiens au Cap Breton et bien sûr les Québécois, ou bien ceux qui décidèrent de tenter leur chance en Louisiane. Pourquoi le fossé des siècles, de l’Atlantique et de la culture les séparent-ils encore du Vieux Monde? 

La Révolution française, berceau de la France moderne

Après une mise en contexte nécessaire pour “poser le décor” et quelques remarques historiques, la conférence s’éloigne des clichés sanglants habituels pour se concentrer sur les aspects positifs de la période: réformes législatives, éducatives, commerciales, organisation administrative, création de nouveaux systèmes, montée de la classe bourgeoise, libéralisation artistique… La conférence est illustrée d’une courte présentation Power Point. 

La plume de ma tante…

Cette conférence tente, à partir d’exemples choisis dans divers domaines de la vie courante aussi bien que de la littérature ou de la langue commerciale, de définir les différents défis posés par la traduction. Ceux-ci peuvent être linguistiques aussi bien que culturels ou sémantiques. Les deux langues de référence sont le français et l’anglais et la conférence s’adresse à un public qui maîtrise (assez) bien la langue française. 

Kamouraska d'Anne Hébert 

Cette conférence permet de découvrir l’œuvre et la vie de la romancière et poétesse québécoise tout en regardant plus en détail la structure, le style et les thèmes principaux du roman. Cette conférence nécessite un assez bon niveau de français et la participation active du public en raison de l’analyse d’un passage du livre 

Moha le fou, Moha le sage de Tahar Ben Jelloun

Cette conférence permet de découvrir l’œuvre et la vie du romancier et poète marocain de langue française tout en regardant plus en détail la structure, le style et les thèmes principaux du roman. Tahar Ben Jelloun a écrit de nombreux ouvrages et a été lauréat du Prix Goncourt en 1987 avec La Nuit Sacrée. Cette conférence nécessite un assez bon niveau de français et la participation active du public en raison de l’analyse d’un passage du livre. 

La publicité

Une définition multi-facettes qui permet de découvrir l’univers médiatique qui nous entoure et de mieux comprendre pourquoi nous sommes influencés par la publicité, volontairement ou involontairement ! La conférence est accompagnée d’une présentation Power Point et d’un petit jeu sur les slogans et nécessite un assez bon niveau de français général. 

Le système éducatif français

Cette conférence couvre l’éducation depuis la crèche jusqu’à l’enseignement supérieur et place l’éducation dans l’économie nationale. Bilan, critiques, « nouveaux problèmes » et espoirs permettent d’entamer des discussions souvent animées et toujours intéressantes avec le public. Cette conférence ne nécessite pas de matériel particulier.